Atelier Démasqué·e ! Atelier de danse pour faire du monde sa scène et de ses projections un outil

L'atelier invite à se reconnecter aux émotions et au corps, à lâcher prise en proposant des pistes plus techniques ou créatives selon les objectifs de chacun·e.
Les chorégraphies proposées serviront de support à la création d'un personnage, laissant l'espace à l'interprétation.

Je souhaite partager un espace de connexion à soi, de découverte. Un terrain de jeu qui soigne et où l'on se sent fort·e. J'ai appris l'importance de la technique en formation professionnelle mais j'ai découvert le plaisir de la performance et de l'interprétation via les danses urbaines et particulièrement le Waacking.

Il s'adresse à toustes indépendamment de l'âge et du niveau. J’invite à me préciser des envies ou des besoins particuliers, à m'informer de quoique ce soit si désiré, à poser des questions avant et pendant le cours. Je tendrai toujours à moduler l'atelier selon les profils et non l'inverse.

L’atelier Démasqué·e souhaite rappeler qu’il est possible de trouver ressource en soi et sa danse. Il propose une mise en scène de ses différents visages à utiliser et réutiliser comme outil d’émancipation !


♫ Durée de l'atelier : 1h30 minimum
♫ Prérequis : aucun
♫ Première session de 45 minutes gratuite pour échanger sur les objectifs, les attentes et répondre aux éventuelles questions
♫ Déroulé de l'atelier :
-Exercices de respiration/ancrage
-Échauffement
-Improvisation guidée pour définir son personnage
-Apprentissage de la chorégraphie (commercial)
-Appropriation de la chorégraphie et mise en scène de son personnage.

L'atelier se conclut par un retour à soi via des exercices de respiration. Un espace de paroles et d'échange est proposé mais non-obligatoire.